1、古埃及的城市化特征 埃及是世界上最古老的文明古国之一，位于非洲东北部尼罗河的下游（世界第一批城市多数诞生于河流的中下游平原）。埃及是沙漠中的绿洲，几乎终年无雨，尼罗河是唯一的水源。尼罗河贯穿埃及全境，每年河水泛滥，土地肥沃，成为古代文化的摇篮。
2、古埃及的建筑师们用庞大的规模、简洁沉稳的几何形体、明确的对称轴线和纵深的空间布局来体现金字塔的雄伟、庄严、神秘的效果。②中王国时期的建筑以石窟陵墓为代表。这一时期已采用梁柱结构，能建造较宽敞的内部空间。建于公元前2000年前后的曼都赫特普三世墓是典型实例。③新王国时期的建筑以神庙为代表。
3、古埃及建筑的特点 宏伟壮丽：古埃及的建筑，如金字塔、狮身人面像和方尖碑，以其巨大的规模和与王国命运的紧密联系而闻名。 石头为主：埃及的建筑以石头为主要材料，创造了全部用石头建造的建筑物，这些建筑历经数千年依然屹立不倒。
4、古埃及金字塔最成熟的代表——吉萨（Giza）金字塔群 公元前2500年前后，继昭塞尔金字塔建成后不久，富饶的尼罗河三角洲出现了真正意义上的金字塔建筑。
5、古埃及的建筑艺术以宏伟著称，其中金字塔、狮身人面像和方尖碑等杰作，不仅象征着古埃及文明的辉煌，也与其统治者的权威和国家的命运紧密相连。古埃及建筑的主要材料是石头，这种独特的建筑方式在世界建筑史上独树一帜。埃及的石建筑以其雄伟、厚重和坚实的风格著称。
6、古埃及的建筑风格和特色 硕大无比：古埃及最有名的建筑艺术，如金字塔、狮身人面像、方尖碑， 都是巨大的艺术品，也都与王国的存亡有关。 建筑材料主要是石头：世界上全部用石头建造的建筑物，首出于埃及。特点是雄伟浑厚、气势宏大而坚实。
古埃及城市建设的成就及其影响：在用地选址上，注意因地制宜。最早运用功能分区的原则。最早应用棋盘式路网。早期规划的死者之城以及新王国时期规划的阿玛纳城均出色的进行了建筑群与城市景观设计。 两河流域信仰多神教，但君主制将国王神化。崇拜国王和崇拜天体结合起来，故宫殿常与山岳台邻近。
村、镇、庙宇建于尼罗河畔的天然或人工高地上，有利于解决水源与交通运输。金字塔建于尼罗河两岸远离河道的高地沙漠上，使法老尸体免受河流泛滥之患。最早运用功能分区原则。
手工业和商业发展起来，出现了一些有经济意义的城市。新宗教形成了，从皇帝的祀庙脱胎出来神庙的基本型制。第新王国时期，公元前16-11世纪，这是古埃及最强大的时期，频繁的远征掠夺来大量的财富和奴隶。奴隶是建筑工程的主要劳动者。最重要的建筑物是神庙，它们力求神秘和威压的气氛。
中国园林在其发展过程中，形成了包括皇家园林和私家园林在内的两大系列，前者集中在北京一带，后者则以苏州为代表。
源于自然，高于自然，是中国古典园林的特点之一，也是风景园林最本质的特征。中国中国古典园林注重自然美，以山水为依托，以植被为装饰，利用山、水和植物的材料。经过人工的改造、调整、加工、切割，它们呈现出一种精炼概括的自然和典型的自然，呈现出一种既自然又高于自然的景象。
经隋唐的发展，掀起过两次皇家园林建设高潮，其间以文人园林面貌出现的私家园林也得到很大的发展；明清时期园林进入总结阶段，尤以明清代的成就突出，现存园林几乎全是这个时期的遗存。皇家园林现多存于北京西郊，而艺术水平更高的私家园林以江南最为集中，它们是中国的园林的两大流派。
松之苍劲古拙的姿态常被画入图中，是中国园林的主要树种之一。松风水阁又名“听松风处”，是看松听涛之处。这座水阁攒尖方顶，空间封闭，由廊间小门出入，其余三面采用半墙加半窗的结构。
中西丰富多彩的建筑文化所蕴涵的建筑特色、艺术形式、发展源流以及人文理念等差异或不同，都能从历代建筑物以及流传下来的建筑学著作中得到印证和反映。 理念与幻想 法国著名文学家维克多·雨果高度概括过东西方两大建筑体系之间的根本差别。
除了多立克和爱奥尼克柱式外，还有一种科林斯柱式，柱头上饰以卷草。
设计师的角色定义发生重大变化。（3）书面形式的设计信息得到发展。早期的设计师和工业家 时代背景：英国等国家殖民地不断扩张，影响纺织业的各种机器陆续发明问世，完全改变了工业生产的面貌。代表人物：奇彭代尔：英国传奇式的家具设计师。他的生意是伦敦庞大的流行家具贸易的一部分。
战争导致了消费物品设计文化的暂时停滞：- 消费商品设计转为军事器械设计。- 设计师在战争中投入到战争相关的设计工作当中，例如巴恩斯·沃利斯设计的惠灵战斗机和飞跃炸弹；美国家具设计师查里斯设计的胶合板做的夹板，用于挽救负伤战士。
重要的设计国家之间的实力均衡发生了偏斜。20世纪初曾左右了国际设计趋势的国家如法国和德国，到50年代逐渐被意大利、美国和斯堪的纳维亚国家替代。（1） 意大利的战后设计： 意大利成为设计界的先锋和改革者，20世纪40年代意大利进入战后重建时期，不到10年，意大利一跃成为现代工业国家。
第四节 现代设计运动 现代主义运动 1 、定义： 现代主义设计运动是指一批建筑师、设计师和理论家开始探求20世纪新的审美观。对大多数持这一审美观的实践者来说，它不单是风格，而且是一种风格 。